北京普通治疗白癜风多少钱呢源于自然 高于生活
【摘 要】2013年,由盐城市演艺集团创作演出的地方风情音画《水边是我家》,于当年8月上旬成功走进北京国家大剧院演出,开创了我省近年来地级市演出团体荣登国家最高艺术殿堂演出的先河。该剧融歌舞、淮剧、杂技、情景表演等为一体,以弘扬海盐文化精髓,彰显水绿文化特色为创意,浓缩了四千多年一方水土所特有的民俗风情。
中国论文
【关键词】地方风情;《水边是我家》;服装设计
中图分类号:J523.5 文献标志码:A 文章编号:(2015)
全剧通过一组组多元素的艺术呈现,再现了这片土地上的人民生生不息、勇于追求的执着精神,及世代传承所形成的厚重文化与不朽的艺术魅力。80分钟的演出,大气磅礴与婉约秀美相互交融,为观众展现了一副跨越千年沧桑,伴着大海生,迎着海风长的壮阔历史画图,以及这座城市大气、包容、坚韧、自强的城市精神。为服务全剧的演出,作为剧组参与服装设计中的一员,我们团队在把握主体基调的基础上,彰显个性特色,做到了源于自然、高于生活,努力发挥了服装设计在全剧中的烘托作用,使之成为文艺舞台上一朵芬芳浓郁的艺术奇葩。
一、以自然中的海蓝烘托主体基调
作为一部反映沿海城市沧桑变迁与新兴发展城市的风情歌舞剧,演员表演无疑是全剧中的主场戏。如何在舞台主体表演人员的服装设计中体现本土特色,既源于自然,又高于生活,是摆在我们面前的一个突出问题。经过反复讨论,最终形成以自然中丰富、绚丽的海蓝色作为剧中主体基调的共识。这里的人民世世代代以大海为伴,伴着海潮生长,和着大海歌唱,剧中所反映的一个个自然生态景观无不与大海紧紧相连。因此,在服装设计上,我们与设计人员首先考虑的是海的蓝色主基调。序幕拉开,海水波卷涛涌,芦苇连片,海鸟翱翔。歌舞《海灵盐花》中,每个演员的服饰裙以海蓝为基本底色,并配以白色的小花作为点缀,海洋的韵律被设计演绎成天然的交响乐章。演员的头饰则用晶莹的头花包装,象征着海盐的结晶与璀璨。第三章节中,当一段刚劲有力的舞蹈《东向大海》,以其磅礴的气势展开时,带给人们的则是一股心灵的冲击与情感的抒发。在这里,服装海蓝的主基调始终为剧情的发展和氛围的渲染起到了很好的服务作用,也加深了观众的视觉观赏效果。实践证明,主体基调的确立是整台戏剧的视觉之*,有着举足轻重的思维定位作用。这种源于自然,又高于生活的创意既贴近剧情,又符合人们的审美习惯,因而能取得积极的效果,为整个演出的成功奠定重要的基础。
二、以自然中的水绿渲染舞台环境
盐城既濒临大海,同时又处在里下河下游典型的水地区,全市境内河道纵横交错,沟渠水密布,素有“百河之城”的美誉。作为反映这一特定风情的歌舞剧,自然中的水绿氛围对于营造舞台的环境起到了重要作用。当委婉绵长的串场河映入眼帘,伴随着驶向远方的运盐船只,那一层层卷起的细细浪花,在水天浑然一体中诉说着岁月的流连往事,深深拨动着人们的心弦。在歌舞《弯弯串场河》中,女主人公的服装设计可说是颇具匠心。你看,她那一身蓝色碎花的方格上衣设计就显示了水乡女人如水的柔情和对这方水土的深深眷恋,头上的蓝花头巾更衬托其俏丽精干的身影。随着船身在水中摇曳远去,妻子的歌声如歌如泣,把对丈夫的思念和盐乡人民的辛劳演绎得淋漓尽致。
三、以自然中的本色彰显生态之美
艺术源于生活,同时又高于生活,以其鲜明的个性为我们呈现了别样的艺术之美。在《水边是我家》中,我们的服装设计处处可见自然中的本色,它们是那样的绚丽多姿、五彩缤纷,使人徜徉在和谐的生态环境中而深深陶醉。在歌舞与朗诵《湿地流翠》中,为体现自然中的生态之美,我们以拟人化的比喻,讴歌了人类的朋友――国家一类珍禽麋鹿的沧桑历程。200多年前,当八国联*的炮声在北京圆明园响起,这种作为皇家园林的骄子从此流落海外,在凄风苦雨中艰难度日,直到80年代中国改革开放后才从万里之遥的欧洲回到中国大丰安家落户。在40多名舞蹈演员的服饰设计中,我们用了紫棕色,随着大摆裙的层层展开,当年不幸离家,远离国门的无奈、漂落海外受尽欺凌的艰辛,及最后重返故土的喜悦一一展现了出来,并定格在了人们的心坎。服装的设计为舞蹈的成功再现起到了重要的渲染作用,彰显了人类珍爱和平、尊重生命、保护生态家园的美好愿望。
作为全剧舞美设计中的亮点,《水边是我家》的服装设计做了多处大胆的探索,无论是男女演员的群舞,还是单个演员的造型设计,服装都起到了画龙点睛、锦上添花的特殊作用。这次舞台实践,也为我们今后的服装设计积累了经验,也应该成为今后服装设计中需要时时关注与遵循的基本原理。只有从生活中汲取营养,将设计理念深深扎根于泥土之中,同时进行艺术的再创造,才能让服装在全剧中发挥其特殊的作用,我想,这应当成为每一位从事舞台艺术服装设计人员的基本准则。